Сколько стоит AI-ролик?

Разбираемся детально из чего складывается цена

Чем ближе бренд хочет подойти к качеству настоящего рекламного ролика — с продуманной историей, красивыми кадрами, устойчивыми героями, чистым постом и нормальной адаптацией под площадки, — тем важнее становится не только сама генерация, но и вся система вокруг нее: режиссура, раскадровка, арт-дирекшн, ручная доработка, монтаж, правки, звук, права и передача исходников.

То есть главный вопрос сегодня — не можно ли сделать ролик с AI, а другой:

Какой будет пайплайн, сколько это займет, кто отвечает за качество и из чего реально складывается смета?

самые популярные вопросы клиентов

Продакшн

У AI-продакшна есть важная особенность: технология ускоряет часть механики, но не отменяет продакшн как таковой.

Если задача создать тестовый референс или быстрый бордоматик, это действительно легче и быстрее. Но если речь идет о рекламном видео, которое должно выдерживать проверку бренда, доверия аудитории, KPI, и так далее, то AI-ролик превращается в отдельный production pipeline.

Поэтому в хорошей AI-команде нужны не только люди, которые умеют пользоваться нейросетями, а роли с понятной ответственностью:

1. AI-режиссер — собирает историю и держит драматургию;
2. Арт-директор — отвечает за визуальную цельность и эстетику;
3. AI-artist — занимается генерацией, вариативностью и поиском нужного решения.

Режиссер в AI-проекте не исчезает. Наоборот, он подключается сразу на этапе раскадровки.

Как выглядит пайплайн AI-ролика

1. Сбор референсов и раскадровка

Сначала команда собирает визуальные референсы, уточняет историю, стиль, уровень реализма, драматургию и требования бренда. После этого делается черновой сториборд или бордоматик.

Задача — не сразу сделать красиво, а проверить, складывается ли история.

2. Черновой ролик

Драфт-история позволяет согласовать саму логику ролика до того, как команда уйдет в проработку, и конечно важно работа с комментариями клиента и режиссера, доработка сторителлинга и визуалу.

3. Стилы

После согласования, можно делать стилы. Обычно изображения размером 2К, потому что после они часто используются в КВ и баннерах. Статику важно делать запасами для последующих вертикальных версий.

4. Видеоэтап

Только после этого идет сборка видео, движение, особенно важен монтаж, финальный темп и звук. И тут нужен не технический монтажер, а режиссер монтажа.

5. Постпродакшн и адаптации

Важно не забывать про клинапы, цветокоррекцию, саунд-дизайн, музыка, лигалы, ресайзы — это все необходимо для качественной законченной картинки.Отдельно важно отметить вертикальную версию — часто нужно делать видео-генерации отдельно.

Количество правок

По нашему опыту, трех этапов правок обычно хватает, если сториборд был согласован.

Все этапы, как вы могли заметить, похожи на классический видео продакш, за исключением самого инструмента работы.

Из чего реально состоит смета на AI-ролик?

Когда клиент спрашивает «сколько стоит ролик с ИИ?», он часто имеет в виду только генерацию кадров. Но в реальности в смету обычно входят все блоки выше. И сам креатив по запросу клиента.

Права

В AI-проектах важно сразу разделять: где речь идет о результате творческой работы команды, а где — о лицензиях на инструменты, которыми этот результат создавался. Мы, в 07 studio, передаем клиенту права на итог работы художников и команды, как результат творческой деятельности, но сами лицензии на используемые AI-инструменты не передаются — они остаются на стороне студии.

Вывод

В 2026 году AI-ролик — это уже не кнопка сделать красиво. Это отдельный формат продакшна, в котором технология ускоряет часть процесса, но ключевую ценность по-прежнему создают люди: режиссер, арт-директор, художник, монтажер, продюсер.

Поэтому правильный вопрос сегодня — Какой уровень качества AI-ролика, контроля и предсказуемости получает бренд за свои деньги.

Материал подготовлен креативным продакшном 07studio.ru

⚡ Больше о маркетинге и креативе — в нашем Telegram